当代热贡唐卡艺术家-尕藏才让
如果说绘画是热贡画师的主业，雕塑则是他们的绝活。在热贡，几乎人人都能绘画雕塑，家家都以艺术为业。村中的任何一座院子，都有艺术品陈列;任何一座寺院，都荟萃了佛教艺术的精华。 在庙堂和民居的内外，精美的砖木雕刻装饰，色彩艳丽的壁画和唐 卡，形象逼真的神佛塑像，都足以吸引人驻足细赏。热贡的艺术 品，多年来一直装点着藏族人的生活。
法国当代雕塑艺 术大师米歇尔在对热贡雕塑艺术进行深刻研究后，由衷地赞叹 道:“毫无疑问，热贡雕塑艺术是全球最精美和最华丽的艺术。” 他的观点代表了国内外专家的一致看法：热贡雕塑艺术，以其高超的表现技巧、庞大的作品数量、完整的佛教体系、独特的密宗仪轨和震撼世界的视觉冲击力，成为世界藏传佛教雕塑艺术的巅峰。
尕藏才让 1967年，出生在尕沙日热德和村，从小就对像泥塑之类的画画情有独钟，学画画、雕泥塑。吾屯人有句谚语说:“只要吾屯的红土不完，就永远有塑不完 的像。”属北面山系的吾屯村的下边有一大片红土地，不但土质纯净，而且黏性极好，最适合于塑像。吾屯人就是利用当地这些特殊的红土，从古到今塑造了无数的艺术品。而南面山系的碱性黄土， 按照一定比例与北面山系的红土进行混合加工后，也成为制作雕塑作品的理想用料。
热贡民众对雕塑艺术的理解，对泥土的微妙掌控能力，已经渗 人了骨髓和血脉。他们的整体审美目光十分精细而挑剔，而暗含在心理层面的评价标准，并没有写在纸上，甚至也不曾挂在嘴边。 这种不易被外人察觉，只有当地人才能心领神悟的苛刻标准，促成 了热贡雕塑艺术，在漫长的岁月中，一步步实现着巨大的超越，又 一步步走向极端的精致。热贡雕塑艺术就是在这样的氛围中，由 代代不息的苍生用心血和智慧的结晶，精心铸造而成。吾屯泥塑经历了七百年栉风沐雨的发展，拥有国内从事雕塑人数最多的群体，创立了独树一帜的民族风格，它傲立于世界艺术之林,取得了 令世人惊叹的艺术成就，成为世界藏传佛教雕塑艺术发展的重要流派。
从准备到最后完成一尊佛像的雕塑，要经过一个相当复杂的 工作过程。一尊精美的塑像倾注着匠人的大量心血，也表现出匠人的艺术才华，一尊塑像塑得是否精美，充分表现了匠人雕塑技艺 的优劣。完成一尊塑像通常要经历选土、砸泥、雕塑、抹压、上色描 金等工作流程。
藏传佛教塑像与绘画非常讲究各部位的比例。掌握好塑像各 部位比例是塑好佛像最基本的技术要求。无论学绘画还是塑像，都必须先从尺寸学起。学习雕塑神佛像是每个艺人走上艺术道路的第一步。学习绘画和雕塑一般从七八岁开始，必须由师父传授技艺，传承方法主要是师父带徒弟，口 传、眼看、手授。开始师父先让徒弟观看寺庙供奉的各种神佛像， 耳濡目染，使徒弟先了解什么是神佛菩萨，在心目中形成一种概念。然后再从选土、砸泥、造骨架、抹泥人手，学习塑像。一般从初学到毕业需要十年左右的时间。
尕藏8岁人学，1982年以优异的成绩从初中毕业，因为在艺术学课程中显露出的天赋，1982年至1998年他拜著名的雕塑家 仁青、尖木措和更藏、夏吾角等为师，刻苦勤学绘画、雕塑技艺，打下了扎实的艺术功底。
尕藏才让到更藏大师的跟前学了一年多如何打线条框。更藏大师是大家都熟知的，非常有名，他的泥塑技术无人可比。之后更藏大师亲自推荐尕藏才让到仁青大师处学习， 他说仁青大师人品好，塑工也精湛，然后尕藏才让就去那里待了七八年，学习泥塑。在此期间尕藏才让还拜过嘉措大师为师，一直学到22岁。
1998年，尕藏被选为青海省美术协会会员，也正是从这一年开始，他前往青海塔尔寺、甘肃拉卜楞寺、果洛拉加寺、四川德格等地的各大寺院绘制唐卡、塑造各类佛像，得到了僧俗和社会各界人士的赞誉。他的作品也日益受到大家的喜爱，渐渐地声名远扬。
经过二十几年的磨砺，2006年，尕藏才让的泥塑作品《弥勒佛》，在第二届热贡艺术作品大汇展中荣获一等奖。这尊塑像在按“三疏一 经”规范造像的同时，又致力于泥塑的装饰性、工艺性，甚至不惜在 佛像以外的背光、衣饰、莲座等处下功夫，使每个细节都变得生动、 精巧，形成局部与整体的统一。
2010年，尕藏才让被授予青海省二级民间工艺师称号和“热贡艺人 之家”荣誉。2012年4月，尕藏才让的黄南州尕藏热贡文化有限公司成立了。他的公司先后为甘肃、四川、青海的40多座寺院制作了 2000多尊佛像，还承建装修了刚察县人民政府和广场、尖扎县措周乡措干口村时轮大佛塔、同仁县浪加村的弥勒大佛等。
2014年7月，尕藏才让被命名为非物质文化遗产州级传承人;同年9 月，尕藏才让被授予青海省一级民间工艺师称号。
