沉浸式國際藝術巡迴展覽
ARTJUN專注於為博物館、畫廊、購物中心和其他特殊場所設計獨特的沉浸式巡迴展覽組合。ARTJUN已成為預訂巡迴展覽的首選可靠來源。通過與一支獨特的國際合作夥伴團隊合作，ARTJUN能夠在概念開發、品牌行銷、教育推廣、巡迴演出物流與製作、預訂等領域提供深入而實用的專業知識，並擁有廣泛的專業人脈網路。
獨特的沉浸式巡迴展覽
沉浸式體驗：侏羅紀世界
在侏羅紀世界，遊客可以首次在世界範圍內與恐龍直接互動，而且他們看到的不再是廉價的塑膠恐龍，而是可以在逼真的環境中以巨大且高解析度的數位形式看到最重要的恐龍物種！
這是一種獨特的互動體驗，以前所未有的方式將各種基於媒體的體驗融合在一起，讓您沉浸在恐龍世界中。
環境：
遊客們正在參觀一個最近才被發現的獨特史前世界，它因一場地震而重見天日。恐龍在這裡生存了數百萬年，卻從未被人類發現。
遊客從研究營地出發，在受保護的棲息地研究不同類型的恐龍，並完成與不同恐龍互動的刺激任務……最終到達一片開闊的空地，在那裡遊客可以近距離欣賞令人歎為觀止的壯麗景色。
遊客們置身于最令人興奮的恐龍之中，甚至可以與它們互動。
未來，“侏羅紀”主題展覽可以與其他主題展覽互換，無需額外安裝。其他幾個激動人心的互動展覽概念（例如“非洲狩獵之旅”、“太空之旅”）正在籌備中，可以在相同的空間佈局中實現。沉浸式全息展覽體驗：全息動物園和水族館
這些創新的沉浸式體驗展示了眾多全息動物，包括恐龍、大象、長頸鹿等等。此外，還有水生生物，包括一條長達80英尺（約24米）的巨型全息鯨魚。儘管並非真實存在，但這些全息動物栩栩如生，且極具互動性。這種獨一無二的體驗將永遠改變我們對全息影像的想像……
全息體驗包含各種沉浸式元素，遊客可以穿梭于這些元素之間，這些元素基於尖端全息技術……由數百萬個光圖元構成。
遊客穿過一條65英尺（約19米）長的隧道，邂逅來自不同大陸，甚至不同地質時期的動物。隧道內還配有可選的全息房間，既可以作為私密的主題全息體驗，也可以作為全息遊戲廳，體驗各種樂趣。其他元素包括全息圍欄和可選橋樑。整個體驗大約持續45至60分鐘，將帶給您前所未有的體驗。
這項獨特的全息內容是首發，也是首次在大洋洲測試市場之外推出。確保您不會錯過，並為您的區域市場鎖定這項全球獨家內容，在沉浸式娛樂領域保持領先地位。
沉浸式展覽體驗：足球歷史之旅
這場獨特的展覽將帶領觀眾踏上一段足球世界的旅程。展覽旨在為全球眾多熱愛這項偉大運動的球迷帶來精彩的互動體驗。
展覽擁有獨家使用授權合約，涵蓋來自國際頂級藝術機構的數千件珍貴獨特的原創展品。該許可還涵蓋了所有這些原創展品在全球巡迴展覽市場的獨家使用權。
足球——這項美麗的運動還設有一個大型互動區，其中設有足球比賽和活動，如盤帶比賽、點球以及足球瑣事和 Panna 球場。
展覽（將根據場地規模和結構進行調整）擁有 100 多件原始物品，分為 9 個專用區域：（歷史、靴子牆、獎盃、11 位英雄、世界冠軍、球迷、體育場、更衣室、當地英雄）
展覽設有 5 個以上的大型高科技裝置（更衣室、11 位英雄、世界冠軍、電視牆、趣味村），為參觀者提供約 60 分鐘的足球歷史之旅，其中包括許多國際冠軍。
面積：6,400-10,700平方英尺/600-1,000平方米沉浸式展覽體驗：路易威登——傳奇旅行箱
“傳奇旅行箱”展覽以互動式沉浸式體驗，探索標誌性設計師路易威登的旅行箱，以及它們所象徵的旅行黃金時代。這場獨特的展覽將帶領觀眾重溫始于150多年前、貫穿整個20世紀的旅行黃金時代。當時，交通運輸領域的突破性創新開闢了新的探索領域，而路易威登旅行箱則為個人物品的運輸創造了全新的範式。通過路易威登精湛的工藝，展覽講述了一個個引人入勝的故事：關於前所未有的冒險與優雅；關於非凡的個性；以及關於以其新穎性、複雜性和速度令人振奮的現代性。
本次展覽以路易威登這個享有盛譽的品牌及其過去150年來經典的旅行箱和定制行李箱為主題。
展覽展出超過200件展品，並提供語音導覽，展覽面積可在800至1200平方米之間。
主題展區探索了黃金時代的各種出行方式——鐵路、航空、汽車和海上——並通過多媒體技術生動地再現了這些出行方式，這些技術靈感源自展出的眾多路易威登旅行箱的起源和細節。展覽還重點介紹了一些路易威登旅行箱的著名擁有者，例如佛蘭克林·羅斯福、歐尼斯特·海明威和裘蒂·加蘭，講述了他們意義非凡的旅程，並讓參觀者有機會近距離欣賞他們的個人物品。。
沉浸式展覽體驗：積木恐龍
和樂高積木恐龍一起穿越時空！以前所未有的方式進入侏羅紀時代，與恐龍面對面，每一隻恐龍都用樂高®積木精心拼搭而成。樂高藝術家與古生物學家密切合作，精心打造了一些地球上有史以來最大的野獸，並以樂高積木的形式呈現！與空中、海上和陸地上的恐龍面對面，甚至可以將自己與數百萬年前在地球上漫遊的恐龍進行比較。你的全家能塞進一隻恐龍的足跡裡嗎？
不妨試試用樂高積木拼砌自己的恐龍！拼砌一隻恐龍，為我們的侏羅紀世界增添色彩，或者把它們一磚一瓦地帶回家。
遊客可以見到真人大小的惡龍和翼手龍（它們都是用樂高積木拼砌的！），同時瞭解恐龍的現代尺寸和重量。互動遊樂區讓遊客可以親身參與，而更多樂高展品則向遊客介紹恐龍及其史前同伴的生命週期。
面積：3,700-8,600平方英尺/350-800平方米
沉浸式展覽體驗：國家地理呈現 3D 野生宇宙
國家地理推出“3D 野生宇宙”活動，這是一場前所未有的盛會，擁有 40 個精心製作的電子動畫，邀請遊客探索我們的宇宙，並將遊客變成品牌的真正探索者。
展覽將從“國家地理歷史”開始，接著是“大爆炸測繪區”，該區將以各種關於宇宙起源的投影，帶來驚喜和震撼。接下來的旅程將穿過“宇宙的迷失區”，參觀者可以在那裡看到偵察車、宇航服、行星和隕石的複製品。
極限探索區以保護和保存地球上的動物群為重點，將展示多種真實大小的動物。最後，花園中還將設有探險區，讓所有遊客驚歎不已。他們將進入一個巨大的花園，體驗侏儒症的體驗；遇到昆蟲、植物、飲料罐和巨型球時，會產生幻覺。
展覽的基本核心是“罕見但真實”的概念，並將貫穿整個展覽，以便以有趣和親密的方式為整個家庭傳遞內容和資訊。
這是一個令人難以置信的完整的展覽，將娛樂與教育融為一體。
面積：27,000-32,300平方英尺/2,500 – 3,000平方米
沉浸式展覽體驗：兒童互動教育展覽《人體奧秘》
“兒童人體”是專為購物中心設計的兒童互動教育展覽。孩子們將體驗一段奇妙的冒險之旅，在博物館級的道具包圍下，參與精彩紛呈的遊戲，學習人體知識。他們將通過玩耍來學習人體知識。孩子們將穿上醫生的服裝，瞭解大腦的運作方式和五感（視覺、聽覺、味覺、嗅覺、觸覺），瞭解骨骼、皮膚和肌肉，瞭解心臟的運作方式和呼吸系統，瞭解胃和消化系統。最後，他們將拍攝有趣的照片，並獲得醫生證書。在冒險過程中，他們將使用專用應用程式和平板電腦，直接在自己的身體上體驗增強現實技術。孩子們將按照一小時的行程，穿過8個不同的網站，模擬一次真實的人體內部探險，參觀主題“島嶼”，在遊戲中學習。關於人體的有趣知識貫穿整個體驗過程。
體驗時長：每次參觀最多60分鐘（最多40名兒童）。
所需空間：最多 150 平方米/1,600 平方英尺，非線性，可適應任何建築。
沉浸式展覽體驗：積木城
積木城之旅——此次展覽展出了國際知名書籍《積木城》的模型，該書於2013年5月出版。每個樂高®模型都展現了其獨特的魅力，展現了樂高®的多功能性以及來自世界各地的令人驚歎的建築。展覽展出了超過70個樂高®模型，適合所有年齡段的遊客，同時培養創造力、表達能力，以及對建築和構成我們城市的標誌性圖像的欣賞。
一場精彩紛呈、引人入勝的展覽，並附贈書籍。這不僅提供了絕佳的顧客吸引和零售機會，還能提前策劃促銷活動，鼓勵顧客再次光臨。此外，還有多種方案可供選擇，以豐富展覽的互動內容，並為社區提供支援。例如，可添加樂高®拼搭和遊樂區、城市樂高®“塗鴉”、解說表和測驗等項目。
樂高®積木以其獨特的魅力而聞名，50多年來一直是最暢銷的玩具。將這種玩具用作藝術媒介，可以立即提升參與度，讓您的場地吸引兒童和成人的目光。
面積：1,100-2,700平方英尺/100-250平方米
沉浸式展覽體驗：積木奇觀
積木奇觀——本次展覽以暢銷書《積木奇觀》為藍本，以全新視角呈現樂高®模型展。每個樂高®模型都展現了其獨特的魅力，展現了樂高®的多功能性和跨越時代的神奇魅力。展覽展出超過 70 個模型，老少皆宜，同時培養創造力和表達能力。積木奇觀不僅涵蓋了七大古代奇跡，還涵蓋了七大古老、現代和自然奇跡。 這是老少皆宜的盛宴，激發您的好奇心，發揮您的想像力，用積木一點一點探索世界。觀看這些令人驚歎的模型，包括中國的長城和尼亞加拉大瀑布，驚歎於它們如何拼湊在一起，創造出世界上最具標誌性的人造、自然和古代奇跡。現代發明，包括電力和交通運輸，都體現在大大小小的樂高®作品中——T型車、電視機、電燈泡和國際空間站。
呼喚大大小小的樂高®建造者和迷你積木建築師……一個充滿想像力和創造力的世界正在等著您！探索這些備受喜愛的小積木的無限可能，讓我們一起穿越歷史，環遊世界，享受一個充滿樂趣的夏天。 展品的核心是一個2×4米的機場模型，配有正常運行的跑道燈。此外，展品中還包含60多個其他樂高模型，從激發居家拼搭靈感的微型模型，到大型馬賽克和立體模型，應有盡有。“積木奇觀”展品包含50萬塊樂高積木，以及八幅大型壁掛，這些壁掛可以自由擺放，用於分隔更大的空間。
樂高積木以其獨特的魅力而聞名，五十多年來一直是暢銷玩具。我們將樂高作為一種藝術媒介，能夠立即吸引到各個年齡段的觀眾，激發創造力，同時讓人們對周圍的世界產生新的敬畏之心。模型陳列在高品質的定制照明底座上，並配有色彩繽紛的解說面板。該展覽已在從義大利到北愛爾蘭的藝術畫廊、博物館和展覽中心展出，並將吸引新的參觀者。
“積木奇觀”在可以與人類學、古代歷史和建築、科學和社會歷史收藏相結合的場所中效果特別好，儘管它也可以作為一個完全獨立的景點。
面積：1100-4,300平方英尺//100-400平方米
沉浸式展覽體驗：變形金剛動畫展
“變形金剛動畫展”是一場別具一格的全新巡迴展覽。變形金剛粉絲以及所有想要深入瞭解這個品牌的人們將首次有機會以真人大小欣賞到他們喜愛的變形金剛。
30多年來，變形金剛一直是一個全球品牌，深受不同年齡段人群的喜愛。變形金剛是一個享有盛譽、全球認可的品牌，擁有眾多忠實粉絲，他們不僅關注其電視劇、電影和玩具，也關注其衍生品。
這是一次多感官之旅，帶您瞭解這些偉大的動畫角色從誕生之初到最新版本的歷史。
您還會發現：
12個電子動畫
9個真人大小的雕塑
資訊豐富的巨圖
快來瞭解近幾十年來最成功的動畫系列之一的歷史吧！《變形金剛》自首播至今已有30年，本次展覽將帶您走進這些神奇機器人的世界，觀察它們隨著時間的推移而不斷演變。 汽車人、霸天虎以及無數從塞伯坦遠道而來的展品將首次在拉丁美洲以外的地方展出。
面積：17,000- 32,300 平方英尺/1,600- 3,000 平方米
沉浸式展覽體驗：泰坦尼克號——傳奇文物與圖像
泰坦尼克號展覽並非新鮮事，事實上，它仍在世界各地巡迴展出，吸引著數百萬遊客，他們至今仍為這個神秘的故事所著迷。然而，這些展覽的建設和維護無疑需要大量資金、複雜的後勤工作以及一小隊工作人員，這無疑是一項浩大的工程。
具有同樣震撼力的“泰坦尼克號——傳奇文物和圖像”是博物館和娛樂業期待已久的“C 區”泰坦尼克號展覽！ 這場畫廊式展覽以世界著名航海歷史學家丹尼爾·克利斯特的同名暢銷書為藍本，帶領參觀者穿越時空，回到過去，透過當時在場人士的視角，包括哈蘭德與沃爾夫造船廠的專業攝影師羅伯特·韋爾奇、當時的新聞攝影師以及泰坦尼克號和救援船“卡帕西亞號”上的乘客。展覽展出了60多張當時的照片，採用最優質的獨立雙面“Aero”橫幅系統，所有照片均已編號並排列，引導參觀者沉浸式地瞭解泰坦尼克號從構思到悲慘沉沒的整個故事。
29面“Aero”橫幅高2米，寬2米，提供大幅圖像，並採用目前最高品質的規格進行列印。另有兩面橫幅，尺寸是Aero的兩倍，可以更全景地展示郵輪及其內部。
提示大圖然而，展覽的一大亮點是中央展示的四個相互連接的“Aero”橫幅，一面是巨大的 8 米長的泰坦尼克號圖像，另一面是令人驚歎的船舶剖面圖，由國際知名藝術家和泰坦尼克號專家肯·馬歇爾創作。
這些圖片只是這場“必看”展覽的一部分。除了眾多橫幅之外，還有一些展櫃，裡面陳列著來自泰坦尼克號及其姊妹船奧林匹克號的120多件真品。與橫幅一樣，這些展櫃也由定制的照明系統照亮。
這些稀有且往往獨一無二的文物讓照片栩栩如生，讓參觀者仿佛看到了照片中的一切：
白星航運公司僅存的最後一艘救生艇。
大樓梯上的天使複製品，完全真實，由青銅鑄造，每個細節都與泰坦尼克號上的天使完全相同。
在最後一艘救生艇下水時，從泰坦尼克號甲板上撿到的金懷錶。
樂隊指揮，華萊士哈特利檔案。包括樂譜，與他的身體和小提琴一起恢復。
泰坦尼克號救生衣，由卡帕西亞號救生員救起的一名倖存乘客使用。
該展覽被《今日美國》評為全美十大“必看”景點之一，並於 2017 年榮獲“紫蘋果”行銷獎。
面積：3,500 -6,500 平方英尺 / 325- 600 平方米
沉浸式展覽體驗：積木歷史
《積木歷史》帶你快速回顧過去138億年，從宇宙大爆炸一直到現代（不過說實話，前130億年我們收錄的並不多！）。樂高®積木被用來重現一些最具標誌性的時刻，無論是我們看待自身的方式的改變，還是自然界的變遷。
在《積木歷史》中，我們甄選了人類歷史上大約40個關鍵時刻。我們從萬物的起源——大爆炸——開始，然後一路延伸至史前時期和文明的曙光。在第一章中，我們還將探討貿易的爆炸式增長、知識的增長以及現代政治的興起。 運用樂高®積木，重現了令人驚歎的歷史場景，從史前時代的起源一直到巴拉克·奧巴馬的就職典禮。“積木歷史”是對人類及其成就的頌揚，也是對改變歷史進程的瞬間的致敬。
• 史前史與文明的誕生——恐龍滅絕、拉斯科洞穴壁畫和兵馬俑的建造。
• 文藝復興與帝國時代——莫札特創作《魔笛》和天花疫苗。
• 19世紀——第一座鑄鐵橋的建造、工業革命的開始以及亞歷山大·格雷厄姆·貝爾發明電話。
• 20世紀及以後——婦女參政運動、DNA的發現和奧巴馬總統的就職典禮。
面積：1100-4,300平方英尺//100-400平方米
沉浸式展覽體驗：我們的身體：內在的宇宙
“我們的身體：內在的宇宙”是一個引人入勝、藝術感十足且富有教育意義的展覽，由約200具真實的人體和器官組成。這個展覽適合所有年齡段的觀眾，它仿佛深入“皮膚之下”，揭示了人體的複雜性，讓參觀者近距離、立體地觀察人體內部構造。
屍體、標本和器官均採用一種名為“聚合物浸漬”的工藝進行保存。《我們的身體：內在的宇宙》將帶您深入瞭解人體內部：真實地瞭解非凡人體的內部運作。
進入展覽，您將有機會全面觀察人體。繼續參觀，您將瞭解人體的各個主要系統，親眼見證它們的運作方式以及與其他系統之間的關聯。 “我們的身體：內在的宇宙”展覽旨在讓參觀者在參觀後更深入地瞭解人體的形態和功能，並更加欣賞我們每個人的獨特之處。展覽通過在一個充滿藝術感、引人入勝且莊重的環境中展示人體標本，生動地傳達了關於人體的知識。參觀者將在使用這些人體文物的過程中，與它們建立非常個人化的聯繫，從而更好地瞭解自己的身體。
展覽還探索了人體研究的演變歷程。這些標本生動地展現了自西元2世紀蓋倫繪製解剖草圖以來，人類的進步。
信息：
在市場停留至少 3 個月
所需場地面積約 1,000 平方米，天花板高度為 4 米
展覽會使用 2-4 輛全尺寸卡車
面積：6,400- 9,100 平方英尺 / 600- 850 平方米
沉浸式展覽體驗：弗裡達·卡羅沉浸式展覽
探索二十世紀最具啟發性的女性藝術家的藝術與故事，這是一首令人難忘的數字頌歌，頌揚力量、勇氣和創造力，獻給歷史上最具影響力的藝術家之一。踏上沉浸式旅程，瞭解弗裡達·卡羅動盪的一生——她是力量、勇氣和創造力的真正象徵：身體殘疾。坎坷的婚姻。為性別平等而不斷奮鬥。以及對自身獨特身份的堅定擁抱。
現在，您可以探索弗裡達非凡人生中最私密的時刻，無論是勝利還是悲劇——通過她的藝術作品，以360度全方位呈現。從標誌性的自畫像到描繪痛苦與堅韌的超現實主義作品——每一筆背後都隱藏著不屈不撓的精神和不屈不撓的意志的不為人知的故事。 我們推出沉浸式弗裡達·卡羅致敬展“生命萬歲”，邀請觀眾探索這位20世紀最具啟發性的女性藝術家之一的藝術和故事。展覽在迪拜的首屈一指的市場舉行，讓觀眾深入瞭解卡羅的世界，親身體驗她非凡的藝術歷程。
通過這種沉浸式體驗，觀眾可以360度全方位地探索卡羅人生中最私密的時刻，從勝利到悲劇，這些都通過她標誌性的藝術作品展現出來。從她著名的自畫像到描繪痛苦與堅韌的超現實主義作品，每一筆都揭示著她不屈不撓的精神和不屈不撓的意志。
弗裡達·卡羅的一生見證了力量、勇氣和創造力。儘管身患殘疾，經歷了動盪的婚姻，並挑戰了時代的規範，她依然堅定地擁抱自己獨特的身份，並在藝術界留下了不可磨滅的印記。“我們相信，弗裡達·卡羅的故事——無論是作為一名女性還是一位藝術家——都超越了時代，至今仍具有深遠的意義。她的韌性、創造力以及對自身身份的大膽表達，在當代關於藝術和社會正義的討論中引起了深刻的共鳴。”
亮點
* 無需離開您的城市，即可踏上墨西哥藝術和文化的多感官之旅
* 深入瞭解最具影響力的女畫家之一的藝術、歷史和周圍環境
* 讓您的感官沉浸在迷人的投影螢幕、紋理、聲音和音樂的融合中，將您帶到 20 世紀 30 年代的墨西哥
* 步入沉浸式世界，帶著豐富的時刻、知識和欣賞離開
沉浸式展覽體驗：弗裡達·卡羅《生命萬歲》
德國巴登巴登藝術博物館的藏品展現了弗裡達·卡羅豐富多彩的一生。這是全球唯一一個可以一站式欣賞到她所有複製畫作的博物館。其中一些畫作，尤其是卡羅早年的作品，從未公開亮相。此次收藏和展覽展出了 123 幅卡羅知名畫作的複製品，複製品採用原始尺寸和原始材料，並以卡羅繪畫的相同風格手工繪製。通過她的藝術，弗裡達宣導了墨西哥文化，成為藝術、時尚、婦女運動和政治信仰的偶像。她引人注目的圖像、動盪的人際關係、充滿激情和悲劇色彩的人生故事繼續吸引著越來越多的全球追隨者。
此外，該博物館還收藏了超過 500 件令人著迷的藏品——珠寶、連衣裙和飾品，與卡羅身邊的飾品一模一樣。所有作品均採用傳統工藝和材料手工製作。展覽還展出了弗裡達·卡羅、她的家人和朋友在工作和生活中的大量照片，以及大量從前哥倫布時期到當代的墨西哥民間藝術，這些藝術在她和她的丈夫迭戈·裡維拉的生活中佔有重要地位。展覽策展人表示：“通過 360 度全方位展示她的生活和工作，參觀者可以完全沉浸在她的作品中，更好地瞭解卡羅以及墨西哥的歷史和文化。”這是唯一一場弗裡達·卡羅展覽，展出了她所有畫作的授權精確複製品、照片、視頻和弗裡達曾經擁有的來自墨西哥的物品。德國巴登巴登藝術博物館是全球唯一獲得授權複製弗裡達·卡羅所有作品的機構。該授權由©墨西哥銀行、迭戈·裡維拉和弗裡達·卡羅博物館信託基金/VG Bild-Kunst, Bonn 2008 授予。
沉浸式展覽體驗：成為梵古——原作
《成為梵古》是一場沉浸式的演出，帶您深入探索這位偉大藝術家的內心世界，感受他的夢想、希望和恐懼。我們保留了多媒體體驗中最引人入勝的元素——巨大的螢幕、動聽的音樂和令人歎為觀止的特效。
《成為梵古》是一場沉浸式體驗，展現西方藝術史上最著名、最具影響力的人物之一文森特·梵古的作品。他的畫作遍佈全球各地的畫廊和收藏機構。《成為梵古》彙集了他300多幅最受歡迎的作品，帶來360度動態沉浸式數位藝術體驗，不容錯過。
藝術家梵古
梵古力求在每一幅作品中展現他的情感和精神狀態。他的一生飽受苦難。他深沉的憂鬱和精神上的不穩定成為他奔湧的源泉，使他的每幅畫作都蘊含著深刻的心理內涵。每一幅畫都直白地展現了藝術家如何看待每個場景，並用他的眼睛、思想和心靈進行詮釋。梵古暴躁的脾氣成為了一位未被賞識的天才的浪漫形象的代名詞。
這位偉大藝術家的畫作遍佈全球眾多畫廊和私人收藏，例如荷蘭、法國、美國、俄羅斯等地。將它們集中展出幾乎是一項不可能完成的任務。“成為梵古”展覽將邀請觀眾近距離欣賞300多幅梵古油畫、素描和紀實照片，帶來一場獨特的沉浸式印象派藝術展。 快來感受梵古的魅力吧！
沉浸式藝術裝置體驗：天鵝樂團
這是一個充滿詩意的水上現場裝置。15 只人造天鵝彙聚一堂，上演一場聲光交織的迷人水上芭蕾。天鵝借助電動推進器在水面上翩翩起舞，並可旋轉頭部。每只半透明天鵝的內側，LED 燈照亮了天鵝的身體，營造出夢幻般的鳥兒造型。天鵝體內的音響系統則營造出空靈的音景。天鵝群的燈光、聲音和動作同步，並通過高精度 GPS 系統控制它們的位置。它們配備了充足的電力，可表演長達 7 小時的水上芭蕾。
白天，裝置藝術的魅力在於其令人驚喜的效果。在十米開外，幾乎難以辨別這些人造天鵝與真天鵝的真假。它們與任何自然棲息地融為一體。
當它們突然聚集在一起，舞動起來，表演完美同步的水上芭蕾時，令人歎為觀止。夜晚，表演則展現出截然不同的風格。
變幻的燈光與催眠般的音景，讓天鵝化作空靈、幽靈般的身影，散發著超然的美感和優雅。
《天鵝座》在琉森燈光節首演，10天內吸引了超過6萬名觀眾的熱情觀看。每個池塘、每個湖泊，甚至海水，都是電天鵝樂團的舞臺。 天鵝通過音樂和視覺與現場三種古典樂器（長笛、單簧管和豎琴）互動，演奏有關自然、水和天鵝的曲目。
沉浸式展覽體驗：義大利文藝復興
多媒體展覽“義大利文藝復興”呈現了四位傑出藝術家——文藝復興時期的“巨匠”——波提切利、列奧納多·達·芬奇、拉斐爾和米開朗基羅的作品。儘管他們生活和工作於500多年前，但他們的藝術遺產至今仍受到世界各地人們的推崇。如今，我們有機會以最現代的多媒體形式欣賞他們令人驚歎的傑作。這無疑是高清投影、動畫和音樂的非凡組合。
展覽由四部小說組成，分別展現四位元大師的藝術作品。精美的傑作圖像被投射到巨大的多媒體房間中，並以不同的角度放置在超大螢幕上。這是一場令人驚歎的原創藝術作品展覽，讓參觀者沉浸在非凡的畫作世界中。來自世界各地博物館的傳奇畫作借助最先進的數位技術輕鬆獲得新生。投影畫面不斷變換，隨著音樂的節奏而栩栩如生地移動，讓觀眾沉浸在視覺和聽覺的洪流中。
“義大利文藝復興”展覽也具有重要的教育意義。在進入多媒體展覽之前，前廳的觀眾將能夠沉浸在那個時代的背景中，觀察和理解藝術家及其作品的核心思想和有趣的事實。所有材料都以互動且易於理解的形式呈現，從而幫助觀眾開啟感知過去藝術的源泉，感受其中蘊含的象徵意義和隱藏的內涵。展覽旨在展現各種有趣的事實，強調隱藏的細節，同時為觀眾提供從不同視角欣賞這些著名傑作的機會，從而使作品栩栩如生。
沉浸式藝術裝置體驗：夢工廠燈光秀
我們將夢工廠最非凡的角色與傳奇的東方傳統相結合。史萊克、功夫熊貓和馬達加斯加等光影交織的巨制，將帶您走進一個充滿光影、魔幻與奇幻的世界，為您帶來驚喜。
這些令人驚歎的人物造型設計靈感源自中國傳統的元宵節。元宵節是中國人慶祝新年的古老節日，時間是農曆正月初五。
人們認為它與慶祝和培養人與人、家庭、自然和更高級的生命之間的良好關係有關，而更高級的生命被認為負責每年傳遞或歸還光明。 為您帶來……
* 超過 190 個角色
* 超過 200 個舞臺佈景
* 約 200 個 LED 傢俱
* 超過 20 棵燈光樹
* 兒童互動區
* 三部電影的視頻迴圈播放，打造可選的電影體驗
燈光從未創造出如此有趣的世界，現在歐洲將有機會親眼見證這一切。
面積：10,000-15,000平方英尺/1,000-1,400平方米
沉浸式展覽體驗：從莫内到康定斯基：偉大的現代主義大師
“從莫内到康定斯基：偉大的現代主義大師”展覽面積達1000平方米，以高清投影、動畫和音樂的獨特組合呈現了9位元當代藝術大師的傑作。克勞德·莫内、喬治·修拉、保羅·塞尚、文森特·梵古、愛德華·蒙克、胡安·格裡斯、羅伯特·德勞內、保羅·克利和瓦西裡·康定斯基——他們都有一個共同點，那就是刻意摒棄過去的風格，強調形式、材料和技術的創新和實驗，以找到能夠捕捉時代巨變的視覺形式。
展覽由9部主要展現每位大師藝術的影片組成，這些影片投射到多媒體大廳中不同角度的巨型螢幕上。影片迴圈播放約45分鐘，是一部原創而完整的藝術作品，將參觀者沉浸在每位大師創造的世界中。投影不斷變換，隨著音樂的節奏而動，栩栩如生，將觀眾帶入色彩與聲音的洪流之中。來自全球12家博物館的約1000件作品參與了這場激動人心的展覽。
展覽是一個嚴肅的教育平臺——在參觀展覽前的特別接待室，觀眾將能夠沉浸在那個時代的語境中，理解藝術家從現實主義描繪到抽象藝術的邏輯。
沉浸式展覽體驗：米開朗基羅《創世紀》
一場名為“米開朗基羅：創世紀”的全新多媒體展覽首次將米開朗基羅的傑作鮮活地呈現在大螢幕上，包括藝術家在西斯廷教堂穹頂創作的宏偉壁畫以及文藝復興時期繪製於教堂祭壇上的《最後的審判》。展覽還展出了這位元義大利天才的其它作品，並在聖安教堂入口處安放了他的大衛像的等比例複製品。
展覽形式融合了多媒體技術與電影，吸引了各年齡段的觀眾。展覽籌備期間使用的技術包括多通道圖形動畫、數十台先進的高清視頻投影儀、大螢幕和3D音響。
展覽還將讓您有機會重新認識米開朗基羅生活和工作的時代。展覽的入口大廳將讓您深入瞭解文藝復興時期的藝術創作過程——參觀者將瞭解大理石是如何變成雕塑的，他們將能夠親身體驗用雕刻工具雕刻石頭，瞭解製作壁畫需要什麼，並瞭解複製的過程。
在前廳展覽中，參觀者可以體驗最新的寓教於樂技術，從使用Oculus Rift虛擬參觀教堂內部，到一面互動牆，可以拉近西斯廷教堂天花板的任何部分，獲得細緻的觀察。
在展覽入口處，迎接參觀者的是一幅與真人大小相同的複製品，它是世界上最著名的雕塑之一——大衛雕像。
面積：8,600-13,000平方英尺/800-1,200平方米
沉浸式展覽體驗：文藝復興大師
“文藝復興大師”展覽將藝術作品從傳統的博物館展示形式中解放出來，將其轉化為一種可供更多觀眾欣賞的巡迴展覽體驗。通過虛擬體驗之旅，參觀者可以驚歎於藝術品的巨幅尺寸——大部分是原尺寸——以及文藝復興時期最重要的壁畫和繪畫作品的眾多細節。
展覽的呈現方式讓藝術易於理解，並為每個人帶來真實的體驗。我們的觀眾中既有藝術愛好者，也有志于成為藝術愛好者的人士。不同年齡段、不同社會背景的人們都能以自己的方式感受到展覽內容的魅力。
展覽可根據當地情況進行個性化調整。最低要求面積為1,200平方米，最佳面積為1,800至2,000平方米。
“文藝復興大師”展覽將展出約60件高品質複製品和一尊5.17米高的米開朗基羅大衛雕塑的精確複製品，讓參觀者有機會全面瞭解這個時代偉大的畫家和雕塑家的傑作。
來自 12 家博物館的 60 件傑作齊聚一堂……
沉浸式展覽體驗：偉大的印象派畫家
展覽的觀眾將沉浸在色彩、光與聲的多元世界中。穿越時空，他們將來到十九世紀的巴黎，來到這座光之城，印象派的誕生地，以及眾多偉大藝術家生活和工作的地方。揭開藝術史上最偉大革命者的故事，始於1874年4月25日，一場名為“印象派展覽”的小型公眾展覽，展出了莫内、雷諾瓦和德加的作品。“印象派展覽”一詞源自克勞德·莫内的畫作《印象：黎凡特的太陽》。
如今，一個世紀過去了，得益于印象文本現代科技，這些不朽的畫作“重獲新生”，以全新的視角呈現在觀眾面前，讓觀者能夠細細品味每一處細節，欣賞其豐富的色彩，並有機會短暫地置身於畫作之中。
面積：8,600-13,000平方英尺/800-1,200平方米
